Uit de onderstaande top 10 met mijn favoriete albums kun je vast mijn smaak afleiden. Natuurlijk heb ik ook last van missiedrang: de albums uit mijn top 10 hoef je niet mooi te vinden, maar je moet ze wel ooit gehoord hebben. En eigenlijk is 10 albums wel wat weinig, dus ik heb ook nog een lijstje van "kanshebbers".
Mijn favoriete albums
Een overzicht van mijn favoriete albums. Ik heb ze niet genummerd, want eigenlijk zijn ze allemaal even geweldig. Ook al zou ik «Equinoxe» van Jean-Michel Jarre op 1 zetten, moest ik een keuze maken.
Erykah herdefinieert de R&B. Dit album bevat soul tot diep in je ziel. De R&B was geen gloedvol
genre meer, maar een verzamelnaam voor zoetige liedjes. Baduizm ging hier dwars doorheen:
zompige, broeierige ritmes, heel rustig en toch dwingend. Een lijzige stem die ook flink kan
uithalen. Vaak hebben nummers nauwelijks structuur, maar lijken ze één grote "jam". En dan de
stem en de teksten van Erykah Badu die alles toch bij elkaar houden. Mijn favoriete nummers zijn
«On and On» en «Certainly»
De opnamekwaliteit is prima, met vooral heel veel diep baswerk op een 5-snarige bas. De nummers verliezen samenhang als dit baswerk niet goed te horen is. Dus geen aanrader voor in de auto of de gemiddelde gettoblaster.
Ik kwam dit album tegen bij Tower Records in Philidelphia. Ik nam het mee terug naar Nederland om een aandenken te hebben aan mijn bezoek aan Amerika, een artiest/album onbekend in Nederland. Jammer dus, een week later stond er een paginagroot artikel over Erykah Badu in De Volkskrant. Ze bleek ook hier bijzonder bekend. Geen verrassing, gezien de kwaliteit van dit debuutalbum.
Wat doe je als je in 1959 al één van je meesterwerken uitbrengt? Dan ga je gewoon nog
zo'n 30 jaar door met albums uitbrengen!
Miles Davis laat op "Kind of Blue" horen dat ook de stiltes belangrijk zijn in muziek. Verder wordt op dit album het improviseren naar een hoog niveau geholpen. Zo hoog zelfs, dat het niet meer op improviseren lijkt. Ieder nummer heeft een duidelijke identiteit en staat als een huis. Om toch te laten horen dat ieder nummer heel anders kan worden, staan er van «Flamenco Sketches» twee versies op dit album.
Dit album is in verschillende persingen leverbaar. Zorg dat je de versie krijgt waarbij alle stukken in de juiste toonsoort staan. Op oudere versies staan 3 nummers in de verkeerde toonsoort, omdat de mastertape waarvan ze gehaald zijn met de verkeerde snelheid is opgenomen. Gelukkig gebruikte ze toen 2 recorders voor albumopnames. De versie met alle nummers is een remaster, en deze klinkt fantastisch. Er is zoveel mogelijk ruis weggepoetst en de solisten staan mooi vooraan in het geluidsbeeld. Vooral de sax "scheurt" de rechter luidspreker uit. Mijn favoriete nummers zijn «So What» en «All Blues».
Met SO definieerde Peter Gabriel voorgoed z'n eigen stijl. Een unieke mix van elektronica,
wereldmuziek en soul. Het album begint met de bulderende klanken van «Red Rain», mijn
favorietste nummer van Peter Gabriel. De grote hit «Sledge Hammer» kent natuurlijk
iedereen. Er staan ook prachtige ballads op dit album, zoals «Mercy Street»
(«Don't Give Up» vind ik overigens het ergste nummer dat hij heeft opgenomen).
Gabriel's mix van elektronica, wereldmuziek en soul is uniek. Hij neemt overal delen van zijn nummers op, en zet ze later in de studio in elkaar. Soms onbewerkt, maar meestal stevig bewerkt. Op zijn album «Us» bedankte hij zelfs de muzikanten die hadden meegespeeld, maar de eindmix niet gehaald hadden. Het uiteindelijke resultaat kan heel bedacht zijn, maar Gabriel weet deze valkuil goed te omzeilen met sterke nummers.
De geremasterde versie uit 2002 voegt meer openheid, diepere bassen, helderder hoog en een flinke hoeveelheid dynamiek toe aan wat al een geweldig album was.
|
IJselijk mooi. De muziek begint vanuit het niets en komt langzaam op. Een beschrijving van de
geschiedenis van het Poolse volk. Na het crescendo van het orkest volgt de prachtige sopraan.
In en in triest. Wordt ook gebruikt in de slotscène van de film «Fearless».
|
|
Het ultieme elektronische album vol organische klanken. Jarre noemt het "de klank van
water". Dit album bevat muzikaal sterke nummers die vloeiend in elkaar overlopen. De
melodieën worden omzoomd door allerlei elektronische klanken die het gevoel van kabbelend water
overbrengen. Mijn favoriete nummers zijn «Equinoxe 4», «Equinoxe 5» en
«Equinoxe 7».
De versie die ik heb is de geremasterde versie. De ouderdom is er niet vanaf te horen. Ook qua klankkleur blijft dit album na al die jaren overeind: het lijkt allemaal gisteren opgenomen. «Equinoxe» en «Oxygène» zijn Jarre's tijdloze albums. Aan veel van zijn albums kun je horen in welke periode ze gemaakt zijn. De gebruikte geluiden en de totale productie verraden ze. Bij zijn eerste twee albums is dat niet zo. Luister maar eens naar «Oxygène» uit 1976 en vervolgens naar «Moon Safari» van Air (uit 1998).
|
Madonna komt keigoed terug na een aantal mindere jaren. Met behulp van veel elektronica en
William Orbit achter de knoppen. Heerlijk dansbaar en prachtige klanken.
|
|
|
Zware bassen, triphop ritmes, donkere stemmen. Heel mooi. Voor sommigen wat te depressief, misschien.
|
|
|
Voor Poland maakten ze ellenlange sequencerstukken. Na Poland vooral betekenisloze "progressive
rock". En Poland? Poland is de perfecte combinatie van sequencers en structuur.
|
|
|
Jeugdsentiment. Brul ik van begin tot einde uit m'n hoofd mee.
|
|
|
U2 knalt er altijd lekker uit, en op Achtung Baby doen ze dit ook nog eens met een bak
elektronica. Geen slecht nummer op te vinden.
|
|
En de kanshebbers
Maar 10 geweldige albums, terwijl ik er minstens 727 in mijn bezit heb? Da's moeilijk kiezen. Daarom heb ik ook nog een aantal kanshebbers voor mijn persoonlijke top 10 genomineerd.
- The Seduction of Claude Debussy - Art Of Noise - 1999
- Watermakers - Bløf - 2000
- Umoja - Bløf - 2006
- Music Evolution - Buckshot LeFonque - 1997
- The Hounds of Love - Kate Bush - 1985
- The Pursuit - Jamie Cullum - 2009
- Klaar - Doe Maar - 2000 (uitgebracht op 14 april, mijn verjaardag)
- Raise! - Earth, Wind & Fire - 1981
- Sweet Dreams - Eurythmics - 1983
- Metamorphoses - Jean-Michel Jarre - 2000
- Songs in A Minor / The Diary of Alicia Keys - Alicia Keys - 2001 en 2003
- Twelve's It - Ellis Marsalis Trio - 1998
- Funky ABBA - Nils Landgren Funk Unit - 2004
- Statues - Moloko - 2002
- Lovesexy - Prince - 1988
- Pianoconcert voor de linkerhand - Maurice Ravel - door o.a. Rogé en Dutoit, 1983
- The Colour of Spring - Talk Talk - 1986
- The Trentemøller Chronicles - Trentemøller - 2007
- Strijkersserenade - Peter Tschaikowsky - door o.a. Karajan, 1981
Naar een onbewoond eiland met maar één cd?
Dat zou dan «The Concerts in China» van Jean-Michel Jarre zijn. En dan speel ik een beetje vals, want dat is een dubbel-cd. Maar ja, na een paar keer draaien zijn de batterijen van m'n discman leeg. En mag ik het vervolgens doen met alle muziek in mijn hoofd. Niet perfect te reproduceren, maar oneindig veel meer in aantal dan op welk album of welke Apple iPod dan ook.
